jueves, 15 de marzo de 2018

Tips de dibujo #2: ¿Cómo aprender de anatomía?

Tips de dibujo #2: ¿Cómo aprender de anatomía?


Tips de dibujo #2

¿Cómo puedo aprender acerca de anatomía?



-Hay muchas variables para esta pregunta, siendo observar modelos y aprender las distintas formas que los músculos tienen. Existen muchas páginas que se centran en brindar

variedades de modelos humanos ya sea para estudio o para practica de poses, estas no piden nada a cambio y son un pilar fundamental en cuanto al dibujo.



Sin embargo, si prefieres no usar esta forma, puedes hacer uso de tu mismo cuerpo para un auto-aprendizaje, ya puede ser mediante fotos o de la pura vista, así entenderás mejor sobre el canon humano, mientras que a su vez, te harás más preguntas cómo:

-¿por qué este hueso se nota más que este otro?,



-¿es mi cuerpo totalmente simétrico o tiene variaciones?,



-¿porque se marca esta parte cuando hago presión?



Estas preguntas más que desinformarte te ayuda, ya que fomentan la curiosidad; aquella duda ha sido importante durante generaciones y ha impulsado grandes cambios en lo que creíamos y en lo que desconocíamos, grandes artistas cómo Leonardo Da Vinci, Picasso, Miguel Angel o incluso científicos influyentes cómo Nikola Tesla, Albert Einstein o el recien fallecido Stephen Hawking han construido todo su trabajo y experiencia en base a cuestionamientos, pues, es la duda la que por consiguiente genera respuestas.




Antes de terminar
 Te recomiendo muchísimo que leas libros respecto a la anatomía, pues estos llevan una gran información que te ayudara a entender más los huesos y músculos que nos forman.

Aquí te dejare los nombres de algunos libros que han ayudado a muchos profesionales, tanto en el dibujo, cómo fuera de el:




-𝐀𝐧𝐚𝐭𝐨𝐦í𝐚 𝐩𝐚𝐫𝐚 𝐞𝐥 𝐀𝐫𝐭𝐢𝐬𝐭𝐚 (Sarah Simblet, 2001)

Un libro muy completo, que goza con ilustraciones de calidad y que enseña a la perfección como funciona el cuerpo.

Anatomía para el Artista (Sarah Siimblet, 2001)


-𝐂𝐨𝐦𝐩𝐥𝐞𝐭𝐞 𝐠𝐮𝐢𝐝𝐞 𝐭𝐨 𝐝𝐫𝐚𝐰𝐢𝐧𝐠 𝐟𝐫𝐨𝐦 𝐥𝐢𝐟𝐞 (George Bridgman, 1952)

Quizá la mejor de todas las recomendaciones, es el libro definitivo. En él hay ilustraciones de músculos tanto por dentro como por fuera y también de huesos, más que un libro es una especie de enciclopedia acerca de la anatomía.


Complete guide to drawing from life (George Bridgman, 1952)




𝐓𝐡𝐞 𝐛𝐨𝐨𝐤 𝐨𝐟 𝐚 𝐡𝐮𝐧𝐝𝐫𝐞𝐝 𝐡𝐚𝐧𝐝𝐬 (George Bridgman, 1920)
Otro libro más de este esplendido autor. Es una joya que, ¡te enseñara a dibujar las tan odiadas manos!







𝐃𝐢𝐛𝐮𝐣𝐨 𝐝𝐞 𝐥𝐚 𝐚𝐧𝐚𝐭𝐨𝐦í𝐚 𝐲 𝐞𝐬𝐭𝐮𝐝𝐢𝐨 𝐝𝐞𝐥 𝐦𝐨𝐯𝐢𝐦𝐢𝐞𝐧𝐭𝐨: 𝐩𝐚𝐫𝐚 𝐮𝐬𝐨 𝐝𝐞 𝐞𝐬𝐭𝐮𝐝𝐢𝐚𝐧𝐭𝐞𝐬 𝐝𝐞 𝐞𝐬𝐜𝐮𝐞𝐥𝐚𝐬 𝐝𝐞 𝐚𝐫𝐭𝐞 𝐲 𝐚𝐫𝐭𝐢𝐬𝐭𝐚𝐬  (Giovanni Civardi, 2004)

Buenas ilustraciones, excelentes demostraciones de como lucen los músculos y un gran trabajo que recopila casi todo de la anatomía humana. ¿Que más pides?

Dibujo de la anatomía y estudio del movimiento: para uso de estudiantes de escuelas de arte y artistas (Giovanni Civarni, 2004)




𝐃𝐫𝐚𝐰𝐢𝐧𝐠 𝐭𝐡𝐞 𝐇𝐮𝐦𝐚𝐧 𝐇𝐞𝐚𝐝 (Burne Hogarth, 1965)

Pues bueno, Burne Hogarth, es considerado uno de los pioneros en el dibujo anatómico, aportó muchos trabajos y libros importantes en el mundo del arte. Esta vez, nos sorprende con un libro para aprender a dibujar la cabeza humana (Sin duda alguna es más difícil de lo que parece) .

Drawing the Human Head (Burne GHogarth, 1965)






También te dejare algunas páginas de modelos (3d y reales) para prácticas:


Quizá la página más usada. ¡En cuanto referencias lo tiene todo! Y lo mejor: cada tanto actualizan




La típica sección de pinterest que reúne poses que variedades de artistas suben. Sin duda alguna, es confiable.

Tuve la suerte de encontrarme con esta página hace un par de días, y... ¿que decir?, en cuanto a modelos es de lo mejor, puedes girar el modelo y ver distintos ángulos, mover algunas de sus partes, entre otras cosas más. Lo malo, es que la librería de poses completa es pago, ¡que pena!, aunque eso no quita que cumpla su objetivo.

¡Si de verdad quieres ver y aprender sobre la forma humana, este es tu sitio! En esta web, tendrás una serie de opciones las cuales podrás contestar según lo que quieras dibujar, ya sea desnudos de mujeres, hombres, que tipo de modelos y muchas cosas más, posterior a eso te preguntara en cuanto tiempo planeas dibujar la imagen; eliges a tu gusto, puede ser de 30 segundos hasta 10 minutos, cuando termines el tiempo se mostrara otra imagen más y así sucesivamente.
Esta ha sido una de las páginas más amadas por dibujantes, debido a que mediante esta, el artista consigue aprender mucho más de cómo funciona el cuerpo y aprende a dibujar los gestos

básicamente es una variación de la web que mencionamos anteriormente, eliges el modelo, seleccionas el tiempo y... ¡A dibujar!





Gracias por leer este tip de dibujo; te recomiendo seguirme en mi blog personal, donde encontraras más tips y muchos más consejos de mi parte, ¡un saludo!
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Tips de dibujo #1: ¿Es posible ser un Mangaka fuera de Japón?

Tips de dibujo #1: ¿Es posible ser un Mangaka fuera de Japón?

¿Es posible ser un Mangaka fuera de Japón?


Naruto, One punch man, Bleach, One piece, Samurai x y Ao no exorcist


La respuesta es obvia, pero también algo compleja... Si y no (...) ¿pero, por qué? 


En Japón el manga es parte de la cultura oriental, al igual que los comics son cultura norteamericana y es muy díficil (por no decir imposible) arraigar esas costumbres que preceden de generaciones a nuestro continente, donde recién hace pocos años nos enteramos de la existencia de estos. Lo máximo que se puede lograr es adaptar, adaptarlo a cómo nosotros lo vemos, pero no al cómo es en realidad. Los mangas son historietas que se leen de derecha a izquierda, estos tratan de suspenso, drama, ficción, luchas... 

¡¿verdad?!

Pues, sí, pero de nuevo no. Sólo estas viendo la parte positiva, la idea "bella" de lo que es un manga, más no te centras a ver otros aspectos cómo por ejemplo: 

¿qué tan duro es hacer un manga?
o
¿realmente es todo color de rosa?

Esto es fácil de responder si estas informado respecto al mundo del manga y es que es ultra difícil, super complicado, mega hardcore hacer un manga. Para que tengan una idea un mangaka con una historia medianamente famosa y de entrega semanal, duerme menos de 6 horas al día. Si, se lo toman muy enserio, más que nada porqué ser mangaka en Japón es parecido a tener un trabajo como arquitecto aquí. No por el pago, más bien por lo atareado que estarás. Para que te hagas una idea, el creador de One piece (Eiichiro Oda), ha confirmado que duerme únicamente 3 horas al día ya que si descansaba más tiempo no podría terminar el capitulo de la semana.

Así que no, no todo es color de rosa; querido padawan intergalactico.


Dibujante de manga



 Repasemos... 

Entonces (...) el manga es básicamente como el cómic americano pero en Japón. Por ende, si vivimos en Sudamérica, nuestro trabajo no sera propiamente un manga debido a que es parte de la cultura Japonesa, más bien sera un comic ya que este movimiento nació en América. Podrías ser un dibujante de cómics con el estilo de manga, pero eso que estas creando no se llamara manga, se llamara cómic por que como dijimos antes el Manga es una cultura de Japón exclusiva de allí, y aun que te denomines "mangaka" eso no cambiara este hecho.




Y para finalizar 

les recomendaremos algunas obras de "Mangas" o cómics de habla hispana.




Cinco Elementos / Raruto:
Dos de las obras más conocidas de Jesulink; quien es originario de España. Son los comics estilo manga más vendidos actualmente y los que mas fama poseen.


5 elementos de Jesulink
Cinco Elementos

Puedes leerlo online en
Cinco Elementos Online Manga



Raruto de Jesulink
Raruto y Raruto Sisepuede
Puedes leerlo online en:


Ataraxia:


Ataraxia manga español
Ataraxia
Es una obra de Manu Lopez; originario de España. Este manga se ha finalizado.

Puedes comprarlo en:




Mala estrella:


Mala estrella manga español
Mala Estrella
Es una obra de Henar Torinos. Es un manga originario de España. Desconozco el estado de este manga.

Puedes comprarlo en:


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